Mbolo les mélomanes! Le label américain Gabriel Owen Productions vient de sceller sa toute première signature artistique en s’associant au groupe gabonais Collectif People, figure montante de la scène Ntcham-Rap. Il s’agit d’un tournant que Gabriel Owen Productions (GOP) n’a pas manqué de souligner : pour sa toute première signature depuis sa création, le label fondé par Gabriel Owen a choisi de miser sur un talent gabonais. Collectif People, formation née en décembre 2017, rejoint désormais l’écurie de cette maison de production basée aux États-Unis, qui revendique une approche globale de l’accompagnement artistique.🤝

En effet, le groupe s’est fait connaître en mêlant les codes du Rap et de la Ntcham à des influences dancehall, porté par des textes qui abordent les réalités sociales avec un ton mordant et une écriture singulière. Son titre « Bordelle » avait déjà permis à Collectif People de se faire remarquer, cumulant plus de 65 000 vues sur YouTube et confirmant un engouement grandissant autour de son univers.

Aussi, il est important de souligner que ce partenariat s’annonce ambitieux. Il prévoit une production musicale, distribution, management, communication et développement de carrière, avec l’objectif affiché de porter le groupe au-delà des frontières gabonaises.

« Nous sommes heureux d’accueillir Collectif People au sein de la famille Gabriel Owen Productions. Leur talent, leur authenticité et leur identité artistique correspondent pleinement à la vision et aux ambitions de notre maison », 🥳a déclaré Gabriel Owen, fondateur du label.

Du côté du groupe, on affiche la même détermination : « Rejoindre Gabriel Owen Productions représente pour nous une nouvelle étape importante. Nous partageons la même passion, la même exigence et la même ambition », a indiqué Collectif People, qui promet de nombreux projets à venir.

Par ailleurs, soulignons que cette collaboration commence à porter ses fruits. «kho kho», est un projet que le groupe dévoilera dès septembre 2026 sous les couleurs de son nouveau label.
Fondée en 2026, Gabriel Owen Productions se positionne comme une structure 360°, couvrant aussi bien la production musicale et audiovisuelle que la communication digitale ou l’organisation de tournées. Avec cette signature, le label affiche clairement son ambition : contribuer au rayonnement des talents gabonais sur la scène internationale.

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Mbolo les mélomanes ! Aujourd’hui notre dévolu s’est jeté sur le dernier clip en date d’Espoir la Tigresse. Intitulé “Poison” la sonorité à consonance amapiano bénéficie d’un visuel de qualité. 🙂La preuve que le professionnalisme de l’artiste se développe jour après jour…

En effet, l’opus poison est un titre visant à sensibiliser sur la nécessité de se méfier des amitiés dîtes toxiques. Derrière un grand sourire et une sympathie apparente, peuvent se cacher des complexes, frustrations, et jalousies causant parfois des drames irrémédiables.

Le clip tourné et réalisé au Rwanda témoigne du brassage culturel entre 2 pays qui ont beaucoup de similitudes à l’instar des couleurs respectives de leur drapeau.

“Poison” est un rappel. Celui de bien choisir son entourage car dans toutes les relations humaines, le risque 0 du dérapage mortel est inexistant. Après le visionnage de cette masterclass artistique, nous avons choisi de donner la note de 7,5/10 à cette œuvre disponible sur la plateforme Youtube.

Espoir la Tigresse – Poison (2026)

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L’affiche politique : s’offrir une caution « street »

On a longuement observé des hommes politiques s’afficher en public aux côtés des figures majeures de la Ntcham. En pose avec des artistes comme L’Oiseau Rare ou Eboloko, Fetty Ndoss etc. Des personnalités publiques cherchant à dépoussiérer leur image, en empruntant les codes de la rue, affichant une proximité de façade avec le quotidien du mapane et captant le capital sympathie d’une jeunesse souvent hermétique aux discours traditionnels.

La bande-son des campagnes électorales

C’est particulièrement durant les campagnes électorales que cette alliance prend toute son ampleur. Les hymnes de rue et les BPM frénétiques de la Ntcham sont massivement diffusés pour chauffer les foules lors des meetings et des rassemblements. Transformer un hit de quartier en fond sonore de campagne permet de mobiliser l’attention, de créer un sentiment d’appartenance immédiat et de donner une dynamique festive aux événements politiques.

Le dilemme de l’artiste : rentabilité contre crédibilité

Pour les créateurs et producteurs du mouvement, ce rapprochement est un jeu d’équilibriste complexe. D’un côté, les budgets mobilisés lors des périodes électorales représentent une manne financière considérable dans une industrie musicale locale où la monétisation reste difficile. De l’autre, le risque de décrédibilisation est fort : le public du mapane pardonne rarement ce qu’il perçoit comme une récupération ou une perte d’indépendance de ses idoles. On se souvient encore du  »pressing » qu’avait subi l’Oiseau rare et bien d’autres artistes en 2023 lors de l’élection présidentielle au Gabon. 

L’avis de la Rédac

Malgré ces tentatives de captation, la Ntcham conserve une charge subversive difficile à canaliser. Si des titres sont prêtés le temps d’une saison électorale, l’essence du genre reste ancrée dans la réalité brute des quartiers. Même si le public donne l’impression d’avoir oublié, la véritable Ntcham continue d’exister d’abord par et pour la rue, rappelant que si la politique peut s’offrir la bande-son de la jeunesse, elle n’en maîtrise pas pour autant les codes ni la voix.

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S̄wạs̄dī h̄el̀ā p̄hū̂ rạk s̄eīyng phelng! (Bonjour les mélomanes) , cette semaine a été enrichissante. Sur la scène hip-hop, Scarysama, accompagné par Boykls ont mis en exergue une partie de leur talent sur le titre “Ça Roule”. Un hit rendu possible par la prod de VEGETA BEATS passé en mode super saiyan durant la composition de cette pépite.

Scarysama qui effraie une production géniale…

Réputé pour des punchlines structurées, le rappeur originaire du de la République du Congo a livré une prestation de qualité premium.

“J’arrive beau gars comme si j’étais Terry … Si j’étais Tom j’aurais fais Bedav Jerry” – Scarysama

Dans ces bars l’on apprécie le double sens mettant en avant l’apparence du MC et le personnage de Terry Bogard de Fatal Fury ou de King of Fighters. La référence à série d’animation Tom et Jerry pourra également faire ressurgir les souvenirs de plus d’un.

Boykls, le boma qui n’a pas besoin de forcer pour briller…

Sur le morceau, le KLS affiche un flow gaboma pure, à la manière d’un rappeur de Memphis, ce dernier arrive à s’harmoniser parfaitement avec le style de Scarysama.

Ensemble, les jeunes talents ont rendu disponible un morceau Trap à consonance drill, auquel peuvent s’identifier les fans de rap francophone. Pour nous cette sonorité obtient la note de 7,5/10.

Scarysama ft Boykls – Ça Roule (2026 )

Lexique :

S̄wạs̄dī h̄el̀ā p̄hū̂ rạk s̄eīyng phelng! : Bonjour les mélomanes ! (En thaïlandais)

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La Ntcham a longtemps été perçue par les institutions comme une subculture marginale et dérangeante. Mais en quelques années, le rapport de force s’est inversé : le rythme brut du mapane est devenu le cœur battant de la jeunesse gabonaise, au point de devenir incontournable dans l’espace public et institutionnel, surtout lors des récentes campagnes de 2023 et 2025.

Par Michael Mengoué

L’affiche politique : s’offrir une caution « street »

On a longuement observé des hommes politiques s’afficher en public aux côtés des figures majeures de la Ntcham. En pose avec des artistes comme L’Oiseau Rare ou Eboloko, Fetty Ndoss etc. Des personnalités publiques cherchant à dépoussiérer leur image, en empruntant les codes de la rue, affichant une proximité de façade avec le quotidien du mapane et captant le capital sympathie d’une jeunesse souvent hermétique aux discours traditionnels.

La bande-son des campagnes électorales

C’est particulièrement durant les campagnes électorales que cette alliance prend toute son ampleur. Les hymnes de rue et les BPM frénétiques de la Ntcham sont massivement diffusés pour chauffer les foules lors des meetings et des rassemblements. Transformer un hit de quartier en fond sonore de campagne permet de mobiliser l’attention, de créer un sentiment d’appartenance immédiat et de donner une dynamique festive aux événements politiques.

Le dilemme de l’artiste : rentabilité contre crédibilité

Pour les créateurs et producteurs du mouvement, ce rapprochement est un jeu d’équilibriste complexe. D’un côté, les budgets mobilisés lors des périodes électorales représentent une manne financière considérable dans une industrie musicale locale où la monétisation reste difficile. De l’autre, le risque de décrédibilisation est fort : le public du mapane pardonne rarement ce qu’il perçoit comme une récupération ou une perte d’indépendance de ses idoles. On se souvient encore du  »pressing » qu’avait subi l’Oiseau rare et ses acolytes en 2023 lors de l’élection présidentielle.

L’avis de la Rédaction

Malgré ces tentatives de captation, la Ntcham conserve une charge subversive difficile à canaliser. Si des titres sont prêtés le temps d’une saison électorale, l’essence du genre reste ancrée dans la réalité brute des quartiers. Même si le public donne l’impression d’avoir oublié, la véritable Ntcham continue d’exister d’abord par et pour la rue, rappelant que si la politique peut s’offrir la bande-son de la jeunesse, elle n’en maîtrise pas pour autant les codes, ni la voix.

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Annyeonghaseyo chers mélomanes ! 🙂Vous êtes à la recherche d’un projet hip-hop gaboma ? Nous avons ce qu’il vous faut…Au menu, les chroniques d’un Ndoss qui n’aime pas la tranquillité 🤧. “Ndoss Story” du rappeur Lendja Fox, est l’œuvre dont nous avons pris soin de décortiquer pour vous 👇

Composé de 10 titres, le projet de celui qui se surnomme “Babayaga” a partagé une partie de son univers avec sa fanbase. L’un des points qu’il convient de relever, c’est la qualité du flow de l’artiste. Ce dernier s’allie parfaitement avec plusieurs titres du projet, dont ceux à consonance drill.

Par ailleurs, le projet regroupe des collaborations sorties il y a 2 ans. Il s’agit entre autres des titres Kishta (feat Rodzeng) et Comme Prévu (feat Tiss Warren Jazz). 2 morceaux salués par la critique et très appréciés sur le web à leur sortie 👇

Notre coup de cœur…

S’il y a bien un titre qui arrive à se démarquer des autres au sein de ce projet, c’est bien “Remontada”. La chanson retranscrit de façon millimétrée l’art du Fox : Un flow puissant et captivant ( une agressivité rappelant Dark Man X), avec des paroles street provenant du bitume…

Ce qu’il faut retenir

Ndoss Story pt.1 est avant tout le fruit de la résilience d’un homme. Partagé entre les dimensions sombres de la rue et l’envie de conquérir le monde, d’obtenir une sensation de liberté réelle. Alors oui, il peut y avoir quelques accros, néanmoins cela reste une bonne œuvre pour les amateurs du genre. 🎧🙂Un joli 7/10 serait juste pour noter la qualité de cette réalisation.

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Mbolo les mélomanes ! La scène musicale actuelle est galvanisée par plusieurs sorties musicales. En parcourant le flux d’actualités sur le web, nous avons jeté notre dévolu sur le titre “Lossman” de David Ikapi aka Tamama. En attendant la sortie prochaine du projet “Bossiki 2”, le MC dépeint le profil de l’homme ambivalent, cet être toujours en contradiction avec lui-même et son environnement…🙂

‹‹La folie et la raison, le tout dans un seul homme » – Kery James (Le combat continue Part. 3).

S’il y a bien un rappeur qui représente à la perfection cette punchline de Kery James, c’est bien Tamama. Celui qui effectue son travail spirituel le matin, est un poète qui sait manier les mots, les utiliser à sa guise afin d’éveiller les consciences. Sur le titre, l’artiste décrit le paradoxe de l’homme ambivalent gabonais. Ce “Bantou d’Israël” qui prétend avancer en faisant germer en lui des principes contradictoires.

Au-delà de l’oxymore, Tamama est artistiquement l’un des MCs les plus doués de sa génération. Le morceau rappelle un peu la vibe de l’Entourage. On aurait dit que l’esprit de Nekfeu et Alpha Wann ont accompagné l’esthète durant la composition de ce titre. 🙂Pour ceux qui, comme moi aiment les réflexions profondes et la remise en question, cette sonorité est parfaitement adaptée…

David Ikapi – Lossman (2026)

Lexique :

Oxymore : En rhétorique, il s’agit d’une figure de style qui vise à rapprocher deux termes (le plus souvent un nom et un adjectif) que leurs sens devraient éloigner, dans une formule en apparence contradictoire

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La Ntcham, ce courant musical urbain qui fait vibrer Libreville et au-delà, s’est imposé comme une bande-son incontournable de la jeunesse gabonaise. Pourtant, derrière l’énergie débordante des clips et l’omniprésence des nouveaux visages sur TikTok, un constat artistique demeure : La sortie d’album est en voie de disparition.

Par Mike Mengoué

En effet, là où les aînés considéraient le long-format comme une carte d’identité indispensable, la nouvelle génération semble s’enfermer dans une culture du « single jetable » ou du format court. L’EP (Extended Play) de 3 ou 4 morceaux est devenu l’horizon indépassable de nombreux talents, interrogeant profondément la maturité et la durabilité de cette scène.

Le piège du mini-projet et le confort de l’EP

Pour beaucoup de jeunes artistes, le format de l’EP est devenu la solution de facilité. Certes, il permet d’aligner quelques morceaux et de donner l’illusion d’un projet structuré, mais il sert trop souvent de cache-misère à un manque d’inspiration à long terme. On mise sur un format condensé pour occuper l’espace médiatique à moindre coût, sans avoir à construire un univers artistique bien élaboré. Cette culture du mini-projet offre une visibilité rapide, mais elle habitue le public à une consommation rapide et superficielle, empêchant les artistes de bâtir une œuvre dense et intemporelle.

La peur du « flop » dans un marché informel

Pourquoi prendre le risque de concevoir dix à douze titres quand l’économie locale du disque est presque inexistante ? La peur du bide économique et critique est légitime. Au Gabon, l’absence de structures de distribution physique solides, la timide pénétration des plateformes de streaming payantes et le manque de culture d’achat de projets rebutent les artistes. Produire un album demande un investissement financier lourd. Face à la peur de voir un projet de plusieurs mois ignoré par le public, la stratégie du moindre risque l’emporte : on se limite à des EP réguliers en espérant qu’un des titres sorte du lot pour devenir le hit des soirées librevilloises.

La preuve par les chiffres : le professionnalisme paye

Faire un bon album ne s’improvise pas, cela demande une vision globale et un encadrement sérieux. Ainsi, les leaders de la Ntcham prouvent que le public répond présent lorsque le projet est ambitieux. Don’zer, avec son album Ubiquité, a cumulé des millions de vues (comme les 2,5 millions sur le clip Ovengo) et s’est imposé en tête des charts sur des plateformes locales comme Gstore Music. De son côté, L’Oiseau Rare survole la scène avec plus de 230 000 auditeurs mensuels sur Spotify, des millions d’écoutes cumulées (notamment sur des hits majeurs comme Okulu) et une communauté de plus de 430 000 abonnés sur YouTube. Ces chiffres ne mentent pas : l’album reste le meilleur moyen de convertir un simple succès d’estime en une véritable force de frappe commerciale.

L’album, condition sinequanone de la postérité

En se focalisant uniquement sur des micro-projets ou sur le hit du moment, la jeune génération Ntcham prend le risque d’être oubliée aussi vite qu’elle a été adulée. L’exemple de Don’zer ou de L’Oiseau Rare montre que le public gabonais respecte et valide la démarche de ceux qui osent le long-format. Un artiste sans album reste un artiste de passage. Par ailleurs, la Ntcham passe définitivement du statut de tendance locale à celui de genre musical exportable et ses nouveaux acteurs doivent s’inspirer de leurs leaders. Dépasser la zone de confort de l’EP pour oser l’album, c’est faire le choix de la maturité et de la postérité.

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Salut la Gabao-sphère, après avoir squatté le cyberespace gabonais, nous avons jeté notre dévolu sur Bî Anka. À l’honneur, son récent clip “Bandzayement” qui reçoit un accueil positif sur le web. 🎧🙂 On vous décrypte le tout après une bonne séance d’écoute. 👇

🙂Qui est donc la jeune impératrice talentueuse de l’afro-ntcham? C’est la question que nous nous sommes posés après le premier visionnage du clip. Au niveau de la vibe, l’on peut déjà notifier la passion de l’artiste et le grand potentiel. “Bandzayement”est la concrétisation d’une très bonne direction artistique réalisée par Rodney Spay’s. À cela ajoutons, le travail de Mattestras Beat sur la production, le mix, ainsi que le mastering.

Le succès de ce titre est également du à la qualité du visuel proposé par Wiltrand Shot qui n’est plus à présenter dans le milieu. L’éclairage nous plonge dans un décor fusionnel où s’allient parfaitement l’afro-ntcham et le style Dancehall. 🙂On voit bien que le réalisateur continue de s’améliorer et cela se concrétise visuellement…

Enfin, le succès qualitatif de ce hit réside dans le travail de coordination de la maison ID Record. L’on peut d’ores et déjà s’apercevoir des ambitions mises sur un talent qui va certainement continuer à se polir dans les mois et années à venir 🤧🙂. Si vous en doutez, 😏Un aperçu de ce lien pourra peut-être vous convaincre 👇

BÎ Anka – Bandzayement (2026)

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Mbolo les mélomanes ! J’espère que vous allez bien. Bien que mouvementée par plusieurs sorties musicales, l’actualité est surtout marquée par la sortie des premiers projets de la battle des producteurs opposant : Sean Bridon ( SBM), Hoffman (Mapane Lifestyle) et Dangher (Dangher Production). Représentés respectivement par : Tris, Mareless et Style Awax, les entrepreneurs ont gratifié au public de bonnes sonorités rap. À cet effet, pour le premier round, Tris Soss Mutema et la Sean Bridon Music semblent pleinement tirer leur épingle du jeu. 😏

😏 3 cadors du show business gaboma réunis dans le cadre d’une battle, cela ne pouvait que susciter de vives réactions. A l’issue du premier round l’hokage de l’ombre, est sorti de sa matrice pour rappeler à tous pourquoi il est le meilleur MC de sa génération. Avec le titre “Faire du Sale”, l’on s’est remémoré que Tris ne fait que construire un art depuis l’échafaudage. Associer un talent de ce calibre, à un producteur visionnaire adepte du travail bien fait, l’on ne peut qu’avoir ce genre de masterclass 👇

Malgré l’avance que semble avoir pris la SBM, il est important de souligner la créativité et les points positifs des 2 autres concurrents engagés au sein de cette Battle des producteurs. En effet, Mapane Lifestyle (Hoffman), représenté par Mareless a certainement eu le concept le plus créatif et engagé via le projet : Ryota Kise (La copie parfaite). Néanmoins l’utilisation de l’IA n’a pas forcément été très concluante, notamment pour le visuel. Il aurait été peut-être plus intéressant de voir la rappeuse se mettre en scène elle-même étant déguisée.

Enfin, la Dangher Production a abordé le premier round avec une performance de la Légende Port-Gentillaise : Styll Awax. S’il est important de relever la qualité de l’écriture et la technicité du MC, cependant, le visuel n’est pas à la hauteur du morceau réalisé par le rappeur. Un décalage qui a rendu un accueil mitigé de son opus. 👇

En attendant avec impatience, le second round l’on peut d’ores et déjà saluer l’implication des artistes et des producteurs pour la qualité sonore de leurs productions. Pour la prochaine étape, on aimerait bien voir la SBM sur un registre moins Mainstream, la furia de Mareless en mode Berserker pour Mapane Lifestyle et le talent de Style Awax valorisé dans un visuel à gros budget…😏

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